2017年12月，上海发布《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》（简称“文创五十条”），明确提出上海要打造“亚洲演艺之都”，提出要优化演艺设施布局，鼓励商业综合体引进创新演艺项目，支持和鼓励社会资本新建、改建剧场和演艺空间。为了更好地服务上海“亚洲演艺之都”的整体战略，文化管理系将艺术管理专业作为第一批本科建设专业。为了更好地贴近产业发展需求，做好专业建设准备工作，团队成员多次走访调研、组织专家论证。5月30日下午，文化管理系特邀《艺术管理》执行主编、中国剧院发展研究中心副主任、上海戏剧学院艺术管理系主任、博士生导师董峰教授为全系师生组织开展了《演艺新空间的运营与管理》专题讲座，以期让全体师生从上海演艺新空间的发展趋势中准确把握艺术管理专业人才的综合素养要求。
董峰从“引言：火起来的演艺新空间”、“开局：一流+一线+一群”、“爆款：集群+平台+生产”、“结语：忙起来的艺术管理者”四个部分阐述。讲座用产业整体发展数据让师生们了解了上海演艺新空间的总体发展规模、行政区域分布及主要类型；开局部分以1862时尚艺术中心为例，详细分析了演艺新空间的定位、观众、剧目、投资四个方面，强调演艺新空间目标定位应侧重“新演艺”，采购新颖别致的前沿剧目，以青春活泼的艺术样式满足青年人的文化消费需求，从而在成熟且精细化程度高的演出市场中实现错位发展；爆款部分，从演艺新空间的运营、演艺创排两个方面强调了实施“集群+平台+生产”的运营模式，有利于增强多元业务链条，创造自主稳定的收入渠道，指出新技术的积极应用，有利于赋能演出互动，实现新演艺的休闲社交、心理治愈等功能；结语部分，详细论述了艺术管理专业的人才需求，指出演艺新空间必将为艺术管理专业学生提供广阔的实践场所。
讲座结束后，文化管理系的学生与董峰进行了积极地交流互动。此次讲座，为文化管理系师生了解艺术管理专业的未来发展空间提供了机会，也为本科专业建设提供了重要参考。
文化管理系供稿